|
|
Услуги
|
ПРЕМЬЕРА ТЕАТРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО
|
|
Полное название
|
Театральное агентство "Премьера"
|
|
Город
|
Москва
|
|
Метро
|
ВДНХ
|
|
Адрес
|
Мира просп., 150, ГК "Космос"
|
|
Адрес в интернет
|
www.premiera.biz
|
|
Телефон
|
(495) 9214000 (многоканальный)
|
Билеты в театр - заказ, продажа.
|
|
Отзывы о фирме ПРЕМЬЕРА ТЕАТРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО
|
|
|
|
|
Страницы:
3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13
|
|
|
аDDDD
|
28.05.2013 в 09:35
|
|
Написал(а): Эрка
|
положительный
|
Forbes
Forbes (рус. «Форбс») — американский финансово-экономический журнал; одно из наиболее авторитетных и известных экономических печатных изданий в мире. Основан в 1917 году Берти Чарлзом Форбсом.
Девиз журнала: «Инструмент капиталиста» — англ. The Capitalist Tool.
Содержание [убрать]
1 Общая информация об издании
2 Российское издание журнала
3 См. также
4 Примечания
5 Ссылки
Общая информация об издании [править]
Штаб-квартира журнала расположена на 5-й авеню в центре Нью-Йорка. Главный редактор на 2011 — Стив Форбс; издатель — Ричард Карлгаард.
Журнал Forbes предоставляет вниманию читателей истории успешных проектов и их товаров, истории о провалах проектов и их причины, жизнь и деятельность известных предпринимателей, причины и следствия громких событий, рейтинги самых богатых людей мира, самые большие гонорары звёзд шоу-бизнеса и спортсменов, доходы и расходы, бизнес-фокусы и PR-трюки.
Forbes является ведущим деловым журналом в мире[3]. Признание журнал получил благодаря своим смелым расследованиям в мире бизнеса и объективным оценкам событий, а также различным спискам и рейтингам, публикуемым им. Среди них наибольшую известность получил список миллиардеров мира.
В США Forbes это второй[источник не указан 595 дней] по объёму аудитории деловой журнал, с тиражом более 900 тысяч экземпляров.
Каждый номер журнала содержит более 60 аналитических статей о компаниях, их создателях и руководителях. Общая аудитория Forbes и его международного англоязычного издания составляет около 5 млн человек по всему миру. Кроме того, на местных языках журнал выходит в Грузии, Польше, России, Казахстане, Эстонии, Японии, Бразилии, Корее и Китае. На Украине журнал выходит на русском языке[источник не указан 180 дней].
Впервые попытку оценить состояние ведущих бизнесменов Forbes предпринял в 1918 году, опубликовав список 30 богатейших американцев. Лидером первого рейтинга стал Джон Рокфеллер с огромным по тем временам состоянием в 1,2 млрд долларов.
Российское издание журнала [править]
Россия стала пятой страной мира, где Форбс начал издавать свой журнал. Первый российский номер журнала вышел в апреле 2004 года. Издателем журнала стало ЗАО «Аксель Шпрингер Раша», дочерняя компания немецкого медиахолдинга Axel Springer AG. Владелец товарного знака — Forbes Inc.
В 2004 году главным редактором журнала был назначен Пол Хлебников. В мае того же года русский Forbes опубликовал список 100 самых богатых граждан России. Хлебников был убит 9 июля 2004 года неподалёку от здания редакции Forbes в Москве. С 30 августа 2004 до марта 2011 года главным редактором был Максим Кашулинский[4], с 16 мая 2011 года — Елизавета Осетинская[5].
Летом 2007 года издание пытался приобрести Издательский дом Родионова[6]. 9 ноября 2009 года открыт сайт российского журнала Форбс.
|
|
|
|
|
|
уууууу
|
28.05.2013 в 09:23
|
|
Написал(а): Рузиля
|
положительный
|
Меня всегда вдохновляли истории из жизни реально великих людей, которые занимаясь любимым делом, делали большой бизнес на радость миллионам потребителей. И хотя на сегодняшний день этот чай стал чаем «на любителя», я представляю вашему вниманию историю великого человека – сэра Томаса Липтона .
Свой первый магазин Томас Липтон открыл с капиталом в 180 фунтов стерлингов. К концу жизни его состояние выросло до нескольких миллионов, а имя стало почти синонимом словосочетания «чай в пакетиках». Успех принесло потрясающее рыночное чутье и нестандартные рекламные акции .
Создатель одной из самых знаменитых торговых марок в мире появился на свет 10 мая 1850 года в Глазго, в Шотландии. Уроки бизнеса он постигал с восьми лет, помогая родителям в крошечной бакалейной лавке, расположенной в подвале их дома. А в десятилетнем возрасте начал работать помощником в магазине и одновременно закройщиком рубашек на небольшой фабрике .
История банкротства и возрождения - Роуленд Хасси Мейси 03.03.2009 Роуленд Хасси Мейси один из тех, кто прошел этот нелегкий путь. Он родился в Бостоне в 1822 году. Юноша, бредивший морем, при первой же возможности нанялся на китобойное судно и 4 года бороздил моря и океаны. Вернувшись домой, он стал задумыват ...
Спустя десяток лет он стал клерком в одном из преуспевающих бакалейных магазинов Нью-Йорка. Именно в это время Липтон прошел школу, которая позволила ему в дальнейшем сформулировать основные принципы своего бизнеса: грамотную систему продаж и нестандартные рекламные приемы, обеспечившие успех его бакалейным магазинам и знаменитому чайному брэнду .
Как стать миллионером
Весной 1869 года Томас Джонстоун Липтон возвращается домой. Еще через два года с капиталом в 180 фунтов 21-летний бизнесмен открывает свою первую бакалейную лавку в Глазго. На первых порах ему приходилось совмещать обязанности закупщика, кассира и посыльного, управляющего и продавца. Минуя посредников, он закупал продукцию непосредственно у производителей. Он сам привозил в тележке товар с причала, сам доставлял покупки клиентам, лично наносил визиты поставщикам и постоянно размышлял над тем, как завлечь покупателей, чтобы, зайдя в его магазин однажды, они становились постоянными посетителями .
Как появились магазины электроники М Видео - истории успешного бизнеса 11.06.2012
Торговля ширилась. В 25 лет Липтон уже владел двадцатью магазинами на западе Шотландии. Витрины липтоновских магазинов были разрисованы забавными картинками, продукты были разложены в виде затейливых композиций, а постеры, зазывающие в магазин, менялись каждую неделю: их рисовал специально нанятый карикатурист Уилли Локхарт. Эти приемы, в конце концов, сработали: народ у магазинов Липтона толпился днем и ночью .
Чай – в массы!
К 1890 году доходы предпринимателя достигли миллиона фунтов стерлингов. Липтон мог бы наконец отдохнуть – отправиться в дальние морские путешествия, о которых мечтал с детства. Но он отказался от морских странствий и начал осваивать чайный бизнес. Время для старта было выбрано отнюдь не случайно. Кофе – единственный напиток, способный составить конкуренцию чаю, – в этот момент был в большом дефиците. Кофейные деревья, произраставшие на Цейлоне, поразила губительная болезнь. Большая часть их пошла с молотка, была вырублена и заменена чайными кустами. Так или иначе, сельхозугодия на острове неслыханно подешевели, чем и воспользовался предприимчивый Липтон. Чтобы ввести в заблуждение конкурентов, он заявил, что отправляется открывать магазины в Австралии, а сам тайно приехал на Цейлон, где приобрел 5500 акров чайных плантаций .
Биография №2. Джон Рокфеллер. 16.02.2010
Чайный рынок Томас Липтон завоевывал по всем правилам маркетинга и логистики: наладил бесперебойные поставки товара в Англию, много внимания уделял складским и упаковочным службам. Его плантации превратились в полигон для испытания технических новшеств. Например, чтобы облегчить доставку чайного листа с плантации к месту переработки, Липтон придумал канатные линии, по которым транспортировались корзины .
Но самым большим вкладом Липтона в развитие бакалейной торговли стало то, что он первым решил продавать чай не на развес, а в небольших коробках. Этот ход позволил продавать товар мелкой розницей по доступным ценам. И чаепития стали в Европе и США еще популярнее, чем прежде .
Как открыть чайную лавку - чайная лавка, свой магазин чая, открыть чайный м ... 15.12.2011
«Прямо с плантации – в чашку»
Один из первых рекламных слоганов, придуманных Липтоном, звучал так: «Прямо с плантации – в чашку». Эта реклама красовалась на плакатах, расклеенных во всех британских поездах и автобусах. Надо отметить и то, что именно липтоновский чай стал впервые в мире продаваться в одноразовых пакетиках. Идею разовой заварки в бумажном пакетике придумал американец Том Салливан, но именно Липтон в начале ХХ века внедрил ее в производство .
Lipton без Липтона
Сэр Томас Джонстоун Липтон умер 2 октября 1931 года в Лондоне, оставив огромную чайную империю, с подразделениями в разных странах. Знаменитый чаеторговец не оставил наследников, его личное состояние, оцененное в 1931 году в несколько миллионов фунтов стерлингов, пошло на благотворительные цели. Но созданная им торговая марка существует и процветает по сей день .
Истории успеха: Beanbag 27.03.2010
В 1972 году англо-голландский концерн Unilever купил все компании, составлявшие некогда чайную империю Томаса Липтона. А несколько лет назад он вложил в кампанию по обновлению имиджа брэнда Lipton около $100 млн .
РЕКЛАМНЫЕ АКЦИИ ТОМАСА ЛИПТОНА
Самая экстремальная
- Однажды Липтон сопровождал груз чая по Красному морю. Вдруг перегруженный корабль стал тонуть. Чтобы спасти судно, матросы начали выбрасывать тюки с товаром за борт. «Постойте!» – крикнул хозяин компании, схватил красную краску и начал быстро что-то писать на тюках. Через несколько минут волны прибили к берегу тюки с ярко-красными надписями: «Пейте чай Липтон!» .
Самая масштабная
- В 1901 году Липтон построил яхту и осуществил, наконец, свою детскую мечту. На протяжении многих лет она участвовала в гонках на Кубок Америки и ни разу не смогла победить. Липтон даже завоевал титул «самого почетного аутсайдера». Но он был вознагражден на коммерческом поприще. Сражения за Кубок Америки были, прежде всего, акцией, направленной на то, чтобы раскрутить торговую марку Lipton в Америке .
|
|
|
|
|
|
Козлы редеостные
|
26.05.2013 в 21:20
|
|
Написал(а): МОМЕНТ
|
отрицательный
|
|
Козлы редкие. Зае-али своими звонками. Жена беременная, маленький ребёнок - отдыхают, а они звонят на мобилку, или на домашний в любое время и предлагают билеты в театр. Минимум раз в неделю суки. Зае-али. Поймаю хоть одного звонившего козла - засуну телефон в ж-пу. Я вашу контору, ваших руководителей и всех звонивших ПРОКЛИНАЮ НА ВЕК. И БУДЕТ ВАМ ГОРЕ.
|
|
|
|
|
|
Актерское искусство
|
23.05.2013 в 17:45
|
|
Написал(а): Актер
|
нейтральный
|
искусство театральной игры, создания сценических образов. Художественная специфика театра — отражение жизни в форме непосредственно происходящего перед зрителями драматического действия — может осуществляться только посредством А. и. Цель его — воздействовать на зрителя, вызвать у него ответную реакцию. Выступление перед зрителем является важнейшим и завершающим актом воплощения роли, и каждый спектакль требует творческого воспроизведения этого процесса.
Творчество актёра исходит из драмы (См. Драма) — её содержания, жанра, стиля и т. д. Драма представляет собой идейную и смысловую основу А. и. Но известны такие виды театра (например, народная комедия масок), где актёр располагает не полным текстом пьесы, а лишь его драматической канвой (сценарием), рассчитанной на искусство актёрской импровизации (См. Импровизация). В музыкальном театре (балете, опере, оперетте и т. д.) А. и. определяется либретто и музыкальной партитурой.
Актёрский образ убедителен и эстетически ценен не сам по себе, а в той мере, в какой через него и посредством него развивается главное действие драмы, выявляется её общий смысл и идейная направленность. Исполнитель каждой роли в спектакле тесно связан поэтому со своими партнёрами, участвуя вместе с ними в создании того художественного целого, каким является театральная постановка. Драма предъявляет актёру порой весьма сложные требования. Он должен выполнять их как самостоятельный художник, действуя вместе с тем от имени определённого персонажа. Ставя себя в обстоятельства пьесы и роли, актёр решает задачу создания характера на основе сценического перевоплощения (См. Перевоплощение). При этом А. и. — единственный вид искусства, в котором материалом художнику служит его собственная природа, его интеллектуальный эмоциональный аппарат и внешние данные. Актёр прибегает к помощи грима, костюма (в некоторых видах театра — к помощи маски); в арсенале его художественных средств — мастерство речи (в опере — вокальное искусство). движение, жест (в балете — танец), мимика. Важнейшие элементы А. и.— внимание, воображение, эмоциональная и моторная память, способность к сценическому общению, чувство ритма и др. Историческое развитие А. и. даёт сложную картину поисков художественной правды внутри развивающихся и борющихся между собой систем и направлений. Зародившись в своих изначальных элементах на почве массовых действ первобытного общества, пройдя через связь с культовыми обрядами, А. и. в Древней Греции в эпоху образования демократических городов-государств (5 в. до н. э.) высвобождается из-под власти религиозного культа. Это становится предпосылкой для возникновения театра и актёрского творчества в подлинном смысле слова. В театре Древней Греции сложились резко различные манеры исполнения трагедии и комедии: в первом случае — величественная, с декламацией, переходящей в пение, пластическими движениями, содержащими в себе элементы танца; во втором — гротескная, преувеличенная, нарочито сниженная. И в трагедии и в комедии актёры употребляли маски. В Древнем Риме возник жанр пантомимы (См. Пантомима). Но А. и., развивавшееся на основе греческих традиций, в эпоху императорского Рима пришло в упадок, и только бродячие народные актёры — Мимы — донесли до средневековья отдельные элементы театральной культуры. В средние века А. и. существовало в виде полупрофессионального народного творчества бродячих актёров (Гистрионы, Скоморохи), которое преследовалось церковью за его антиклерикальный, сатирический, бунтарский характер. Вместе с тем церковь ассимилировала А. и. в жанрах духовных и моралистических представлений (см. Литургическая драма, Мистерия, Миракль, Моралите), в которые, однако, всё настойчивей и шире врывались комедийные, стихийно реалистические начала народного творчества. Они достигли свободного развития в жанре фарса, где главными признаками А. и. стали характерность, доведённая до карикатуры, жизнерадостный, динамичный темп игры, буффонада, преувеличенная экспрессия жестов и мимики, а также импровизация. Вершиной народного площадного театра этого типа явилась итальянская Комедия масок (см. Комедия дель арте). А. и. итальянской народной комедии обладало силой сатирического обобщения, демократическим оптимизмом, красочностью, динамизмом и, наряду с этим, лиричностью, поэтичной приподнятостью. Оно оказало плодотворное влияние на развитие национальных своеобразных форм А. и. эпохи Возрождения в Испании, Франции, Англии и др. странах. Появление литературной ренессансной драмы предъявило новые требования к А. и., в значительной мере преобразовав традиции народного театра, поставив перед актёрами задачу выражения больших идей, создания индивидуализированных, психологически сложных характеров. Крупнейшим поборником ренессансного реализма в А. и., сочетающего яркость, глубину чувств и мыслей с верностью природе и гуманизму, был Шекспир. Новый расцвет А. и. наступил во Франции 17—18 вв. в системе классицизма, подчинившего театр служению общенациональным, государственным интересам. Особенности А. и. определились проповедью гражданской героики и обуздания индивидуалистических страстей в трагедии и острым высмеиванием пороков в комедии. Нормативное представление о прекрасном, как должном, классицизм перенёс и в область А. и., где выражение чувств было поставлено под строгий контроль разума и вкуса, речь и движения подчинены законам декламации, ограждавшей актёрскую игру от вторжения бытового и стихийно-эмоционального начал (искусство французских актёров Мондори, Т. Дюпарк и др.), а весь спектакль в целом представлял собой строго организованное на декоративно-пластичных и декламационно-поэтических основах художественное целое. В 18 в., в эпоху Просвещения, в А. и. усиливается интерес к личности, выдвигается идеал «естественного человека», чувство становится проводником принципа социального равенства. Рассудочность, рационализм, которые отстаивал в А. и. Д. Дидро («Парадокс об актёре»,1770—73), ориентировавший актёров на воспроизведение образов, заранее созданных их воображением, стремившийся соединить верность природе и общественному идеалу, вытесняются всё большей непосредственностью исполнения, силой переживания и эмоциональностью (например, творчество трагической актрисы М. Дюмениль). А. и. приближается к правде частной, семейной жизни, чему способствует мещанская драма с её апологией простого человека. В трагедии А. и. получает тираноборческую, демократическую направленность. Преодолевается традиционное для классицизма деление на «высокий» и «низкий» стиль игры. Усложняется и усугубляется представление о человеческом характере, в связи с чем в А. и. впервые встаёт проблема сценического перевоплощения.
|
|
|
|
|
|
Актеры
|
23.05.2013 в 17:43
|
|
Написал(а): Искусство
|
нейтральный
|
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Безруков.
Сергей Безруков
Дата рождения:
18 октября 1973 (39 лет)
Место рождения:
Москва, СССР
Гражданство:
СССР, Россия
Профессия:
актёр, композитор, певец, пародист, художник[1]
Карьера:
1994 — наст. время
Направление:
актёр театра и кино
Награды:
IMDb:
ID 0080115
sergeybezrukov.ru
Серге́й Вита́льевич Безру́ков (18 октября 1973, Москва, СССР) — российский актёр театра и кино. Народный артист России (2008).
Содержание [убрать]
1 Биография
1.1 Семья
1.2 Политические взгляды
2 Признание и награды
3 Театральные работы
3.1 Московский театр им. М. Н. Ермоловой
3.2 Московский театр-студия п/р Олега Табакова
3.3 Театр Арт-партнер XXI
3.4 Московский художественный театр им. А. П. Чехова
3.5 Театр «Монолог XXI век»
3.6 Продюсерский центр «Арт-Питер»
3.7 Театр Сергея Безрукова
4 Фильмография
5 Озвучивание
6 Телевидение
7 Аудиопроекты
7.1 Участие
8 Видеоклипы
9 Критика творчества
10 Интересные факты
11 Примечания
12 Ссылки
Биография [править]
Отец Сергея — актёр и режиссёр Виталий Сергеевич Безруков(1942 г.р.), работавший в московском театре Сатиры, мать — домохозяйка Наталья Михайловна Безрукова (Сурова) (род. 1 января 1950 года[2]), работала заведующей в магазине[3]. Сергей был назван в честь любимого поэта Виталия Сергеевича Безрукова, Сергея Есенина.
Учился Сергей в обычной московской школе № 402, любил бывать на работе у отца и с детства мечтал пойти по его стопам. После окончания средней школы в 1990 году поступил в Школу-студию МХАТ на факультет «актер театра и кино».
В 1994 году окончил Школу-студию МХАТ (мастерская О. Табакова). С 1993 года работает в Театре под руководством Олега Табакова. Снимался в сериалах — «Бригада», «Участок», «Мастер и Маргарита», «Есенин», в фильмах: «Китайский сервиз» и других. Несколько лет (1994—1999) работал в программе «Куклы» (НТВ), где озвучивал 11 персонажей, среди которых такие люди, как Борис Ельцин, Владимир Жириновский.
С 26 июля 2010 года — член Патриаршего совета по культуре (Русская православная церковь)[4].
Семья [править]
Женат на актрисе Ирине Безруковой (официально они расписались во время съемок Сергея в сериале «Бригада»).
Дедушка (по линии матери) — Суров Михаил Иванович (1924—2005), троюродный брат отца Безрукова. Работал на руководящей работе в партийном и хозяйственном аппарате в г. Лысково Нижегородской области[5].
Бабушка — Сурова Екатерина Алексеевна (1924—2008) работала педагогом-воспитателем в г. Лысково в начальной школе и детском саду[5].
Политические взгляды [править]
Член партии «Единая Россия»[6]. В феврале 2012 года отказался сниматься в видеоролике в поддержку кандидата в президенты Владимира Путина[6]. Объяснил своё решение тем, что «не хочет своим мнением влиять на выбор других людей»[6].
Признание и награды [править]
1994 — приз кинофестиваля «Созвездие» «За актёрское обаяние и непосредственность» за роль Чибиса в фильме «Ноктюрн для барабана и мотоцикла».
1995 — премия «Московские дебюты» за роль Петра («Последние»).
1996 — премия «Чайка» в номинации «Прорыв» за роль Александра в спектакле «Псих».
1997 — лауреат Государственной премии РФ за роль Есенина в спектакле Театра имени М. Н. Ермоловой «Жизнь моя, иль ты приснилась мне».
1997 — премия мэрии Москвы.
1997 — премия деловых кругов «Кумир».
2000 — премия газеты «Московский комсомолец» за роль Алёшки в спектакле «На дне».
2000 — премия IV национального фестиваля искусств «Южные ночи» (г. Геленджик) в номинации «Лучшая мужская роль в антрепризе» за роль в спектакле «Койка».
2001 — Заслуженный артист Российской Федерации.
2002 — «Актёр года» в конкурсе «Лица года».
2003 — лауреат премии «Шансон года» совместно с Николаем Расторгуевым за песню «Отчего так в России берёзы шумят» из сериала «Участок».
2005 — премия Национальной Академии кинематографических искусств и наук «Золотой орёл» в номинации «Лучшая мужская роль на телевидении» («Участок»).
2006 — премия газеты «Московский комсомолец» за роль Чичикова в спектакле «ПОХОЖДЕНИЕ, составленное по поэме Н. В. Гоголя „Мертвые души“».
2007 — лауреат Национальной премии общественного признания достижений граждан Российской Федерации «Россиянин года» в номинации «Звезда России»[7].
2008 — народный артист Российской Федерации.
2012 — Российская национальная актёрская премия имени Андрея Миронова «Фигаро» в номинации «Лучшие из лучших»[8].
Театральные работы [править]
Московский театр им. М. Н. Ермоловой [править]
1995 — «Жизнь моя, иль ты приснилась мне?..» (постановка Ф. Веригиной) — Сергей Есенин
2002 — «Александр Пушкин» (постановка В. Безрукова) — Александр Пушкин
Московский театр-студия п/р Олега Табакова [править]
«Страсти по Бумбарашу (ранняя редакция)» (1993, постановка В. Машкова) — Студент
«Билокси-Блюз (ранняя редакция)» (1993, постановка О. Табакова) — Рядовой Юджин М. Джером
«Затоваренная бочкотара» (1994, постановка Е. Каменьковича) — Иван Кулаченко и Телескопов
«Ревизор» (1994, постановка С. Газарова) — Квартальный
«Матросская тишина» (1994, постановка О. Табакова) — Давид Шварц
«Последние» (1995—2003, постановка А. Шапиро) — Петр
«Псих» (1995—2005, постановка А. Житинкина) — Александр
Анекдоты: «Бобок», «Двадцать минут с ангелом» (1995, постановка В. Фокина) — Клиневич и Ступак
«Звёздный час по местному времени» (1996, постановка В. Машкова) — Саратов
«Прощайте… и рукоплещите!» (1997, постановка О. Табакова) — Арлекин
«Старый квартал (ранняя редакция)» (1997—2003, постановка А. Житинкина) — Писатель
«На всякого мудреца довольно простоты» (1997, постановка О. Табакова) — Егор Дмитрич Глумов
«Признания авантюриста Феликса Круля» (1998, постановка А. Житинкина) — Круль
«На дне» (2000, постановка А. Шапиро) — Алешка
«Похождение, составленное по поэме Н. В. Гоголя „Мертвые души“» (2006, постановка М. Карбаускиса) — Павел Иванович Чичиков
«Безумный день, или Женитьба Фигаро» (2009, постановка Константин Богомолов) — Фигаро, графский камердинер
Театр Арт-партнер XXI [править]
«Искушение» (2000—2005, постановка В. Ахадова) — Бруно
«Ведьма» (2001, постановка В. Безрукова) — Емельян
Московский художественный театр им. А. П. Чехова [править]
2000 — «Амадей» (постановка М. Розовского) — Моцарт
2002 — «Священный огонь» (постановка С. Враговой) — Морис Тэбрет
Театр «Монолог XXI век» [править]
«Койка» (1999—2002, постановка А. Соколова) — Он
Продюсерский центр «Арт-Питер» [править]
Сирано де Бержерак (с октября 2008 г., режиссёр-постановщик — А.Синотов, режиссёр — С.Безруков) — Сирано де Бержерак
Спектакль-мистерия «Хулиган» (с ноября 2008 г., режиссёр — С. Безруков) — Сергей Есенин
Театр Сергея Безрукова [править]
Страсти по Емельяну — Емельян
Пушкин — Александр Пушкин
Хулиган. Исповедь — Есенин
Фильмография [править]
1990 — Похороны Сталина — беспризорник (в титрах не указан)
1994 — Ноктюрн для барабана и мотоцикла — Чибис
1995 — Крестоносец — каскадер Сергей
1995 — Умирает душа — Петр
1996 — Доктор Угол
1997 — Брегет
1997 — Котовасия
1997 — Старые песни о главном 3 — дьяк
1998 — Развязка петербургских тайн — корнет Михаил Стеблов
1998 — На бойком месте — Непутевый
1998 — Незнакомое оружие, или Крестоносец 2 — сержант Сухорук, разведчик МВД
1999 — Китайский сервиз — купец Сидихин
2000 — Вместо меня — Дмитрий Лавров
2000 — Рыцарский роман (озвучка)
2000 — Чёрная комната (серия «Грейпфруктовый сок»)
2000 — Русский водевиль (телесериал) (серия «Заемные жены»)
2001 — Любовь.ru — Тимофей
2001 — Чудеса, да и только, или Щука по-московски
2001 — Саломея — Михаил Лычков
2001 — Бледнолицый лжец — Аполлон Иванов
2001 — Ералаш — выпуск № 143 (Крик осла)
2002 — Бригада — Александр Николаевич Белов (Саша Белый)
2002 — Маска и душа
2002 — Если невеста ведьма — Максим Росс
2002 — Азазель — Иван Францевич Бриллинг
2003 — Ключ от спальни — Профессор орнитологии Марусин
2003 — Жизнь одна — Павел
2003 — Участок — старший лейтенант милиции Павел Кравцов, участковый (и голос собаки)
2003 — Ералаш (сериал) (Выпуск № 4)
2004 — Московская сага — Василий Сталин
2005 — Город без солнца — фотохудожник Алекс
2005 — Бой с тенью — Александр Николаевич Белов (Саша Белый)
2005 — Есенин — Сергей Есенин
2005 — Мастер и Маргарита — Иешуа Га-Ноцри; Мастер (озвучивание)
2006 — Поцелуй бабочки — Николай Орланов
2006 — Пушкин. Последняя дуэль — Пушкин
2007 — Карнавальная ночь-2, или Пятьдесят лет спустя — Денис Колечкин
2007 — Ирония судьбы. Продолжение — Ираклий
2007 — Одна любовь души моей — Александр Пушкин
2008 — Адмиралъ — генерал Каппель
2008 — В июне 41-го — лейтенант Иван Буров
2008 — Плесень — голос за кадром
2009 — Каникулы строгого режима — Виктор Сергеевич Сумароков, «Сумрак»
2009 — Гоголь. Ближайший — Пушкин
2010 — Смерть в пенсне, или Наш Чехов — модный режиссёр Айвон
2011 — Чёрные волки — Павел Хромов
2011 — Реальная сказка — Иван-дурак
2011 — Высоцкий. Спасибо, что живой — Владимир Высоцкий [9][10]; Юра, коллега Высоцкого (прообраз — Валерий Золотухин)
2011 — Ёлки 2 — капитан полиции Снегирев
2012 — Матч — футболист Николай Раневич, вратарь киевского «Динамо» и сборной СССР[11]
2012 — Мамы— новелла «Моей любимой»
2012 — Уланская баллада— Горжевский
2012 — Джентльмены, удачи! — Лёша Трёшкин/Смайлик
2013 — Золото — Брагин
2013 — Охота на крокодилов — разведчик Михаил Филоненко
Озвучивание [править]
С 1994 по 1999 гг. Сергей Безруков озвучивал 11 персонажей в программе «Куклы», выходившей на телеканале НТВ. Любимый персонаж — Владимир Жириновский.
1997 — Корабль двойников — озвучивание некоторых персонажей[12]
1997 — Вино из одуванчиков — полковник Фрилей (последняя роль Иннокентия Смоктуновского)
1997 — Волшебный портрет — Голос Вань Луня
1998 — Страна глухих — Алёша
2000 — Рыцарский роман
2002 — Карлсон, который живёт на крыше (Швеция) — Карлсон
2003 — Участок (телесериал) — Пёс Цезарь
2005 — Мастер («Мастер и Маргарита»).
2006 — Князь Владимир — Князь Владимир
2007 — Жених и папенька (А.П Чехов) — Шуточка (А.П Чехов).
2008 — Особо опасен — Уэсли Гибсон
2008 — Про Федота-стрельца, удалого молодца — Федот
Читал закадровый текст в фильмах Плесень, Тарас Бульба.
2011 — Талисмания — Дед Мороз, Снегирь[источник не указан 814 дней]
2012 — МосГаз (телесериал) — Никита Хрущёв
Телевидение [править]
2006 — Кино в деталях с Федором Бондарчуком (8 апреля 2006 СТС)
2008 — Интервью каналу «Вот» (1 февраля 2008)
2008 — «Личные вещи» с Андреем Максимовым (10 февраля 2008 5 канал)
2008 — 100 вопросов взрослому (5 мая 2008 ТВЦ)
2008 — Временно доступен (29 июля 2008 ТВЦ)
2008 — Встречи на Моховой
2008 — На ночь глядя
2009 — Ирония судьбы Сергея Безрукова
2009 — НеЮбилейный вечер. Безрукову — 35
2009 — Творческий вечер Сергея Безрукова (13 июня 2009 года Россия К)
2010 — Олег Табаков. Зажигающий звезды (документальный)
2013 — Рюрик. Потерянная быль (Рен)
Аудиопроекты [править]
Аудиосборник «Серебряный ветер» (стихи Есенина)
Г. Гаррисон «Неукротимая планета»
М. Шелли «Франкенштейн»
2002 — Любовь к Трем Апельсинам [аудиокнига, все персонажи]
2002 — Азазель [аудиокнига, Фандорин]
2003 — Про Федота-стрельца, удалого молодца [аудиокнига, все персонажи, кроме Маруси-Голубицы]
2003 — Петя и волк [музыкальный альбом]
2004 — Страсти по Емельяну [музыкальный альбом] с песнями из спектакля «Ведьма» (песни на стихи иеромонаха Романа и Виталия Безрукова)
2008 — Хулиган [музыкальный альбом] (Безруков читает и поет Есенина). Автор музыки — С. Безруков
2008 — Анна Каренина [радиоспектакль, Вронский]
2009 — Сказки в исполнении Сергея и Ирины Безруковых [аудиокнига]
2009 — «Сирано де Бержерак». Музыка к спектаклю[13]
Участие [править]
2001 - Сергей Есенин - Стихи (читает Сергей Безруков)
2005 - Ребята нашего полка (альбом группы Любэ; песня "Берёзы")
2005 - Рассея (альбом группы Любэ; песня "Берёзы")
2006 - Митяевские песни. Часть 1 (альбом О. Митяева; песня "В осеннем парке")
2010 - Владимир Высоцкий. Натянутый канат 33 года спустя (песня "На Большом Каретном")
2010 - Песни на стихи Есенина (песни "Листва золотая", "Не бродить", "Хулиган (ремикс)")
Видеоклипы [править]
2002 - Мои ясные дни (клип О. Газманова с участием С. Безрукова, Владимира Вдовиченкова, Дмитрия Дюжева и Павла Майкова)
2002 - Синдерела (клип на песню В. Лесовской с участием Сергея и Ирины Безруковых)
2003 - Берёзы (исп. Любэ и С. Безруков)
2005 - Хулиган ("Вижу сон, дорога чёрная..") (т/с "Есенин")
2009 - Заря (исп. С. Безруков, Любэ, Д. Дюжев)
2012 - Печали Каменного Пояса (исп. О. Митяев, С. Безруков, Ариэль (ВИА) , Братья Енотовы, Aerium, МС Кор и Боцман, Vita, Kid Digital и Г. Анохин)
Критика творчества [править]
«Сергей Безруков, так талантливо дебютировавший в „Последних“ Адольфа Шапиро, сдулся за несколько лет. Поговорил голосами Жириновского и Ельцина в „Куклах“, поиграл в сериалах и спектаклях Житинкина, воплотил на сцене Театра им. Ермоловой образы С. А. Есенина и А. С. Пушкина. Бренд есть, театрального актёра как не бывало», — с сожалением отмечает критик Марина Давыдова[14].
Интересные факты [править]
Сергей Безруков рисует картины. В сериале Бригада, видно, как рисовал коляску, крест Космоса (который забрал СОБР). В 11 серии нарисовал пчелу символизирующую Витю Пчёлкина.
Александр Иншаков, начиная снимать фильм «Бригада-2», пришёл с просьбой к Безрукову, предложив ему снова сыграть Сашу Белого, но Безруков отказался.
В 2011 году Сергей Витальевич стал одним из членов жюри фестиваля пародий «Большая разница в Одессе»[15].
Примечания [править]
↑ мои картины " Сергей Безруков. Официальный сайт
↑ Мать " Сергей Безруков. Официальный сайт
↑ Сергей Безруков актёр
↑ Состав Патриаршего совета по культуре
↑ 1 2 "Дедушка и бабушка" //Сергей Безруков. Официальный сайт
↑ 1 2 3 Российский актёр Сергей Безруков отказался сниматься в видеоролике в поддержку [http://%D0%9F%D1%83%D1%82%D0%B8%D0%BD,_%D0%92%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80_%D0%92%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87 Владимира Путина]. Эхо Москвы (10 февраля 2012). Архивировано из первоисточника 31 мая 2012. Проверено 10 февраля 2012.
↑ «Россиянин года» на сайте Российской Академии бизнеса и предпринимательства
↑ В Петербурге стали известны лауреаты актёрской премии «Фигаро»
↑ Обозреватель «РГ» посетил премьерный показ фильма, названного событием года
↑ Собств. корр. Спасибо, что сказал // Коммерсантъ-Online. — 2012. — 17 апр.
↑ На экране нынешний Харьков станет Киевом 1940-х годов
↑ Артисты кино и театра, советские актёры, русские актёры
↑ Мои аудиопроекты " Сергей Безруков. Официальный сайт
↑ М. Давыдова. Конец театральной эпохи. — М.: ОГИ, 2005. — С. 32.
↑ slavik Большая Разница в Одессе! 10 по 14 августа 2011 г. в Одессе пройдет II Международный фестиваль пародий. (рус.). kinopress.info (July 5, 2011). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 10 июля 2011.
Ссылки [править]
Официальный сайт
О Сергее Безрукове в Стоп-кадре на YouTube
Сергей Безруков на сайте Энциклопедия отечественного кино
Сергей Безруков (англ.) на сайте Internet Movie Database
Видеоканал Безруков на сервисе видеохостинга YouTube
Официальная страница Безруков в социальной сети Facebook
Безруков на peoples.ru
Алла Боссарт «Вы и убили-с…»
Сергей Безруков в программе «Без антракта», 2000 на YouTube
Интервью Сергея Безрукова на радио «Эхо Москвы»
«Серёженька, не вздумай жениться на актрисе» — О Сергее Безрукове бабушка и дедушка Екатерина и Михаил Суровы
Сергей Безруков: Опасные грани. Интервью на сайте журнала «Интервью»
|
|
|
|
|
|
Музыка
|
23.05.2013 в 17:41
|
|
Написал(а): Искусство
|
нейтральный
|
Во́льфганг Амаде́й Мо́царт, полное имя Иога́нн Хризосто́м Во́льфганг Теофи́л Мо́царт (нем. Joannes Chrysostomus Wolfgang Theophilus Mozart [ˈvɔlfɡaŋ amaˈdeus ˈmoːtsaʁt] (инф.); 27 января 1756, Зальцбург — 5 декабря 1791, Вена) — австрийский композитор, капельмейстер, скрипач-виртуоз, клавесинист, органист. По свидетельству современников, обладал феноменальным музыкальным слухом, памятью и способностью к импровизации. Моцарт широко признан одним из величайших композиторов: его уникальность состоит в том, что он работал во всех музыкальных формах своего времени и во всех достиг наивысшего успеха[1]. Наряду с Гайдном и Бетховеном, принадлежит к наиболее значительным представителям Венской классической школы[1].
Содержание [убрать]
1 Биография
1.1 Венский период
1.1.1 Последний год
1.2 Смерть Моцарта
2 Творчество
3 Педагогическая деятельность
4 Моцарт и масонство
5 Произведения
5.1 Оперы
5.2 Другие произведения
5.3 Каноны
5.4 Музыкальные фрагменты
6 Память
7 Произведения о Моцарте
7.1 Драмы. Пьесы. Книги.
7.2 Фильмы, мюзиклы
8 В астрономии
9 Примечания
10 Литература
11 Ссылки
Биография [править]
Моцарт родился 27 января 1756 года в Зальцбурге, бывшем тогда столицей Зальцбургского архиепископства, теперь этот город находится на территории Австрии. На второй день после рождения он был крещён в соборе святого Руперта. Запись в книге крещений даёт его имя на латыни как Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. В этих именах первые два слова — имя святого Иоанна Златоуста, не использующееся в повседневной жизни, а четвёртое при жизни Моцарта варьировалось: лат. Amadeus, нем. Gottlieb, итал. Amadeo, что значит «возлюбленный Богом». Сам Моцарт предпочитал, чтобы его называли Вольфганг.
Леопольд Моцарт
Музыкальные способности Моцарта проявились в очень раннем возрасте, когда ему было около трёх лет. Его отец Леопольд Моцарт был одним из ведущих европейских музыкальных педагогов. Его книга «Опыт основательной скрипичной школы» (нем. Versuch einer gründlichen Violinschule) была опубликована в 1756 году — в год рождения Моцарта, выдержала много изданий и была переведена на множество языков, в том числе и на русский. Отец обучил Вольфганга основам игры на клавесине, скрипке и органе.
|
|
|
|
|
|
Актеры
|
23.05.2013 в 17:40
|
|
Написал(а): Искусство
|
нейтральный
|
Евге́ний Багратио́нович (Багра́тович) Вахта́нгов (арм. Եվգենի Բագրատի Վախթանգով; 1 (13) февраля 1883, Владикавказ — 29 мая 1922, Москва) — советский актёр, театральный режиссёр, основатель и руководитель (с 1913 года) Студенческой драматической (в дальнейшем «Мансуровской») студии, которая в 1921 году стала 3-й Студией МХТ, а с 1926 года — Театром им. Евгения Вахтангова.
Содержание [убрать]
1 Биография
1.1 Памяти Вахтангова
1.2 Семья
2 Работы в театре
2.1 Актёр
2.2 Режиссёр
3 Литература
4 Примечания
[править]Биография
Евгений Вахтангов родился во Владикавказе, в зажиточной патриархальной семье табачного фабриканта армянина [1] Багратиона Сергеевича Вахтангова и Ольги Васильевны Лебедевой. В 1903 году поступил в Московский университет на естественный факультет (затем перешёл на юридический). С 1901 года участвовал в любительских драматических кружках в качестве актёра и постановщика. Испытывал сильное влияние МХТ. В эти же годы выступал с рассказами и статьями о театре во владикавказской газете «Терек». В 1909 году поступил в Москве в театральную школу А. И. Адашева (его учителями были Л. А. Сулержицкий, В. В. Лужский, Л. М. Леонидов, В. И. Качалов), по окончании которой в 1911 году был принят в число сотрудников МХТ.
Вахтангов стал активным проводником идей и системы К. С. Станиславского, принял участие в работе 1-й Студии МХТ. Острота и отточенность сценической формы, возникающие в результате глубокого проникновения исполнителя в душевную жизнь персонажа, отчётливо проявились как в сыгранных Вахтанговым ролях (Текльтон в «Сверчке на печи» Диккенса, 1914; Шут в «Двенадцатой ночи» Шекспира, 1919), так и в спектаклях, поставленных им в 1-й Студии МХТ: «Праздник мира» Гауптмана (1913), «Потоп» Бергера (1919, играл роль Фрезера).
В 1919 году Вахтангов возглавил режиссёрскую секцию Театрального отдела (Тео) Наркомпроса. С необычайной активностью развернулась после революции многообразная режиссёрская деятельность Вахтангова. Намеченная ещё в «Потопе» тема античеловечности буржуазно-мещанского общества получила развитие в сатирических образах «Свадьбы» Чехова (1920) и «Чуда святого Антония» Метерлинка (2-я сценическая редакция, 1921), поставленных в его Студии.
Мотив гротескного изобличения мира власть имущих, противопоставленного жизнеутверждающему народному началу, своеобразно преломлялся в трагедийных постановках — «Эрик XIV» Стриндберга (1-я Студия МХТ, 1921), «Гадибук» Ан-ского (еврейская студия «Габима», 1922). Стремление Вахтангова к поискам «современных способов разрешить спектакль в форме, которая звучала бы театрально», нашло блестящее воплощение в его последней постановке — пронизанный духом светлого жизнеутверждения спектакль «Принцесса Турандот» Гоцци, художник Игнатий Нивинский (3-я Студия МХТ, 1922) был воспринят К. С. Станиславским, Вл. И. Немировичем-Данченко и др. театральными деятелями как крупнейшая творческая победа, обогащающая искусство сцены, прокладывающая новые пути в театре.
|
|
|
|
|
|
О себе
|
23.05.2013 в 17:38
|
|
Написал(а): Владимир
|
нейтральный
|
Машков, Владимир Львович
[править]Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 29 октября 2012; проверки требуют 16 правок.
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Машков.
В Википедии есть статьи о других людях с именем Машков, Владимир.
Владимир Машков
Владимир Машков на Первом Одесском международном кинофестивале
Имя при рождении:
Владимир Львович Машков
Дата рождения:
27 ноября 1963 (49 лет)
Место рождения:
Тула, РСФСР, СССР
Гражданство:
СССР →
Россия
Профессия:
актёр
Награды:
IMDb:
ID 0556343
Влади́мир Льво́вич Машко́в (род. 1963) — советский и российский актёр театра и кино, Заслуженный артист Российской Федерации (1996 год)[1], Народный артист Российской Федерации (2010 год)[2].
Содержание [убрать]
1 Биография
2 Личная жизнь
3 Призы и награды
4 Роли в театре
5 Постановки в театре
5.1 Театр п/р О. П. Табакова
5.2 Театр «Сатирикон»
5.3 МХАТ имени А. П. Чехова
6 Фильмография
6.1 Актёр
6.2 Озвучивание
6.3 Режиссёр
6.4 Сценарист
6.5 Продюсер
7 Примечания
8 Ссылки
Биография [править]
Родился 27 ноября 1963 года в Туле. Отец его был актёром кукольного театра, а мать, итальянка по происхождению, работала режиссёром в том же театре. В середине 1960-х годов семья Машковых переехала в Новокузнецк, а в конце 1970-х — в Новосибирск, где Владимир Машков поступил на биологический факультет университета, но изменив решение, через год он поступил в Новосибирское театральное училище.
Характер у студента был непростой, и в 1984 году его исключили из училища за драку. Однако Машков не смирился и отправился в Москву, где поступил в Школу-студию МХАТ, в мастерскую Тарханова. И оттуда его тоже выгнали за излишне буйный нрав, и он оказался в роли декоратора во МХАТе.
Вскоре после этого, Владимир Машков стал заниматься у Олега Табакова, а после играть в театре, которым тот руководил.
Дебют Владимира Машкова в кино состоялся в 1989 году, в фильме «Зелёный огонь козы», и в 1989 году же он снялся в фильмах «Делай — раз!» и «Любовь на острове смерти».
В 1990 году окончил школу-студию МХАТ (курс Олега Табакова[3]).
Звёздным для Владимира Машкова стал 1994 год, когда он исполнил главные роли в фильмах молодых российских режиссёров: в фильме «Лимита» Дениса Евстигнеева и в фильме «Подмосковные вечера» Валерия Тодоровского. После этого Владимир Машков снялся в фильме «Американская дочь» Карена Шахназарова. Неоднократно снимался в голливудских фильмах.
Выступил как театральный режиссёр, поставив на сцене Театра-студии Олега Табакова спектакли «Звёздный час по местному времени», «Страсти по Бумбарашу» и «Смертельный номер». На сцене МХТ им. А. П. Чехова Владимиром Львовичем поставлен спектакль «№ 13», а в театре «Сатирикон» — «Трёхгрошовая опера».
В 1997 году Владимир Машков сыграл главную роль в фильме «Вор» — впоследствии номинированном на «Оскар».
Личная жизнь [править]
Первая жена — актриса Елена Шевченко. От этого брака дочь Мария Машкова, актриса.
Вторая жена — актриса Алена Хованская.
Третья жена — Ксения Терентьева.
Четвертая жена — Оксана Шелест
Болеет за футбольный клуб "Локомотив" (Москва) .
Призы и награды [править]
Заслуженный артист России (1996) — за заслуги в области искусства[1]
Премия «Чайка» (1997, за постановку спектакля «Трёхгрошовая опера») в номинации «Сделай шаг» (самый смелый режиссёр)
Премия «Чайка» (1997, совместно с О. П. Табаковым за спектакль «Анекдоты») в номинации «Двойной удар» (за наиболее удачный актёрский дуэт)
Премия Благотворительного фонда Олега Табакова за роль Давида Гоцмана в телесериале Ликвидация
Лучшая мужская роль — фильм «Вор» (ОРФК стран СНГ и Балтии)
Лучшая мужская роль — фильм «Вор» («Киношок»)
Лучшая мужская роль — фильм «Вор» («Ника»)
Лучшая мужская роль — фильм «Папа» на КФ «Окно в Европу»
Лучший актёр — фильм «Вор» («Золотой овен»)
Приз за стремительную карьеру — МКФ «Балтийская жемчужина-98» (Рига)
Приз «Серебряный Георгий» за лучшую мужскую роль на Московском МКФ-2001 («The Quickie»)
Лучшая мужская роль — фильм «Лимита» («Кинотавр»)
Премия "Человек года" Федерации еврейских общин России (2004)
Лучшая мужская роль — сериал Ликвидация («Золотой орёл» на телевидении 2008 года)
Лучшая мужская роль — сериал Ликвидация (Премия «ТЭФИ» 2008)
2008 — Премия ФСБ в номинации «Актерская работа» за роль подполковника Давида Гоцмана в художественном фильме «Ликвидация».
Приз «Синий парус» — фильм «Лимита» (Кинофестиваль русского кино в Сан-Рафаэле)
Премия «Серебряная звезда» — фильм «Лимита» (Международный кинофестиваль «Молодые звезды Европы»
Лучшая мужская роль — фильм Край («Золотой орёл»-2010)
Народный артист России (2010) — за большие заслуги в области искусства[2]
Роли в театре [править]
«Матросская тишина» — Абрам Шварц
«Ревизор» Н. В. Гоголя — Городничий
«Миф о Дон-Жуане» — Дон-Жуан
«Механическое пианино» — Платонов
«Анекдоты» — Иванович, Угаров
Постановки в театре [править]
Театр п/р О. П. Табакова [править]
1992 — «Звёздный час по местному времени»
1992 — «Страсти по Бумбарашу»
1994 — «Смертельный номер»
Театр «Сатирикон» [править]
1996 — «Трёхгрошовая опера»
МХАТ имени А. П. Чехова [править]
2001 — «№ 13»
Фильмография [править]
Актёр [править]
1989 — «Зверь ликующий» (короткометражный).
1989 — Зелёный огонь козы — Никита
1990 — Делай — раз! — Сержант Шипов
1990 — Ха-Би-Ассы — Ха-би-асс
1991 — Казус импровизус — Толя
1991 — Любовь на острове смерти — Стив, ученый-исследователь
1992 — Аляска, сэр! — Андрей Львов, русский эмигрант, он же автогонщик Анджей Полянский
1993 — Я — Иван, ты — Абрам — Аарон — коммунист-подпольщик
1994 — Лимита — Иван Ворошилов, программист
1994 — Подмосковные вечера — Сергей
1995 — Американская дочь — Алексей, музыкант в московском ресторане
1996 — Двадцать минут с ангелом
1997 — Сирота Казанская — ларечник Фёдор
1997 — Вор — Толян
1998 — Две луны, три солнца — Алексей
1998 — Сочинение ко Дню Победы — сын Льва Моргулиса
1999 — Мама — Николай, один из сыновей Полины
2000 — Русский бунт — Емельян Пугачёв
2000 — Танцы в голубой игуане — Саша
2001 — 15 минут славы (15 Minuten Ruhm, США, Германия) — Милош Карлова (Milos Karlova)
2001 — Американская рапсодия (An American Rhapsody, Венгрия, США) — Френк
2001 — Давай сделаем это по-быстрому (The Quickie, Франция, Германия, Великобритания) — Олег Волков
2001 — В тылу врага (Behind Enemy Lines, США) — Сaшa
2002 — Олигарх — Платон Маковский
2003 — Идиот — Парфён Рогожин
2003 — Красная Америка
2004 — Папа — Абрам Шварц
2005 — Статский советник — «Козырь»
2005 — Шпионка (Alias) (s04e17-18) — Милош Крадич
2006 — Охота на пиранью — капитан I ранга Кирилл Мазур
2006 — Питер FM — мужик в тапках
2007 — Ликвидация — Давид Маркович Гоцман, подполковник уголовного розыска
2008 — Домовой — Домовой
2010 — Кандагар — второй пилот Серега
2010 — Край — Игнат
2011 — Миссия невыполнима: Протокол Фантом — Анатолий Сидоров
2012 — Распутин — император Николай II
2013 — Пепел
Озвучивание [править]
2011 — Миссия невыполнима: Протокол Фантом — Анатолий Сидоров (дублирование)
Режиссёр [править]
1997 — Сирота казанская
2004 — Папа
Сценарист [править]
2004 — Папа
Продюсер [править]
2004 — Папа
Примечания [править]
↑ 1 2 Указ Президента РФ от 2.05.1996 № 617 «О награждении государственными наградами Российской Федерации»
↑ 1 2 Указ Президента России № 781 от 29.06.2010 «О награждении государственными наградами Российской Федерации»
↑ Выпускники Школы--студии МХАТ 1990-х годов
Ссылки [править]
Владимир Машков на Викискладе?
Владимир Машков (англ.) на сайте Internet Movie Database
Интервью телепередаче «Познер»
[показать] Премия «Ника» за лучшую мужскую роль (1987—2000)
[показать] Премия «Ника» за лучшую мужскую роль (2001 — настоящее время)
[показать] Премия «Золотой орёл» за лучшую мужскую роль (2002 — настоящее время)
[показать] Лауреаты Премии ФСБ
Категории: Персоналии по алфавитуРодившиеся 27 ноябряРодившиеся в 1963 годуРодившиеся в ТулеАктёры по алфавитуАктёры РоссииАктёры СССРАктёры XX векаАктёры XXI векаНародные артисты Российской ФедерацииЗаслуженные артисты Российской ФедерацииЛауреаты премии ФСБВыпускники Школы-студии МХАТЛауреаты премии «Ника»Лауреаты премии Золотой орёлМашковыЧлены «Единой России»
|
|
|
|
|
|
Зри в корень
|
23.05.2013 в 17:35
|
|
Написал(а): Ирина
|
нейтральный
|
Антрепри́за (фр. entreprise — предприятие) — форма организации театрального дела, в котором частный предприниматель (антрепренёр) собирает актёров для участия в спектакле (в отличие от формы репертуарного театра с постоянной труппой).
Примером современной театральной компании, работающей на антрепризной основе, является «Театральное товарищество 814».
|
|
|
|
|
|
Зри в корень
|
23.05.2013 в 17:34
|
|
Написал(а): Ирина
|
нейтральный
|
Теа́тр (греч. θέατρον — основное значение — место для зрелищ, затем — зрелище, от θεάομαι — смотрю, вижу) — зрелищный вид искусства, представляющий собой синтез различных искусств — литературы, музыки, хореографии, вокала, изобразительного искусства и других[1][2][3][4] и обладающий собственной спецификой: отражение действительности, конфликтов, характеров, а также их трактовка и оценка, утверждение тех или иных идей здесь происходит посредством драматического действия, главным носителем которого является актёр[2][4][5]
Родовое понятие «театр» включает в себя различные его виды: драматический театр, оперный, балетный, кукольный, театр пантомимы и др.[2].
Во все времена театр представлял собой искусство коллективное; в современном театре в создании спектакля, помимо актёров и режиссёра (дирижёра, балетмейстера), участвуют художник-сценограф, композитор, хореограф, а также бутафоры, костюмеры, гримёры, рабочие сцены, осветители[6][1].
Развитие театра всегда было неотделимо от развития общества и состояния культуры в целом, — с особенностями общественного развития были связаны его расцвет или упадок, преобладание в театре тех или иных художественных тенденций и его роль в духовной жизни страны[2][3].
|
|
|
|
|
|
Читать нормальным людям)
|
20.05.2013 в 12:55
|
|
Написал(а): Alevtina
|
нейтральный
|
|
Удивительные сотрудники работают в компании "Премьера". Кого вы считаете неудачниками? Наверное тех, кто хочет получать хороший оклад и перспективу роста. А вы сами собой являете посмешище.
|
|
|
|
|
|
Присоединяюсь!
|
17.05.2013 в 15:44
|
|
Написал(а): Ирэн
|
нейтральный
|
|
Сотрудничество по симпатиям.Поэтому столько гневных отзывов. Антипремьера - присоединяюсь =))
|
|
|
|
|
|
Все в ваших руках.
|
15.05.2013 в 20:23
|
|
Написал(а): Игорь
|
отрицательный
|
Успех-это результат направленного движения в сторону выбранной цели. Работая в театральном агентстве ПРЕМЬЕРА ВЫ ДОБЬЕТЕСЬ:
-стабильного финансового положения;
-искренних и духовных убеждений;
-любви и уважения окружающих;
-надежного и крепкого здоровья;
-осознания самого себя и искренней самооценки;
-хорошего состояния в бизнесе;
-отсутствие беспокойства и страхов.
Нужно только осознать: ваш успех находиться только в ваших руках.
|
|
|
|
|
|
ну что сказать...
|
14.05.2013 в 17:28
|
|
Написал(а): Нелля
|
нейтральный
|
|
Я тоже тама была.Сказали театральное агентство, а кроме мата ничего не услышала."Администратор" сказала, это ни шутят.Но извините там через каждую секунду мат.Такие тупые шутки, и кроме головной боли ничего не получаешь.О-очень сомнительная контора.
|
|
|
|
|
|
Илья Черных подделывал билеты на спектакли различных театров
|
10.05.2013 в 20:24
|
|
Написал(а): работал в агентстве «Премьера», которое как раз занимается распространением театральных билетов
|
отрицательный
|
Екатеринбург, Февраль 19 (Новый Регион, Святослав Булгарин) – Необычного мошенника накануне задержали в уральской столице сотрудники уголовного розыска Октябрьского РУВД Екатеринбурга. Официант из ресторана «СССР» – Илья Черных 1987 года рождения – у себя дома с помощью компьютера профессионально подделывал билеты на спектакли различных театров
Как рассказал «Новому Региону» глава пресс-службы свердловского ГУВД Валерий Горелых, мошенник был задержан в ходе оперативно-розыскных мероприятий в здании по адресу Ленина, 50. Стоит отметить, что в этом здании, помимо офисов, расположен следственный комитет при городской прокуратуре. В офисный центр преступник прибыл с целью продажи поддельных билетов в театр.
По данным следствия, Черных в свое время работал в агентстве «Премьера», которое как раз занимается распространением театральных билетов. После увольнения за профнепригодность преступник похитил из агентства информацию о клиентах и график наиболее интересных театральных премьер. Затем он стал подделывать билеты и продавать их жителям уральской столицы. Черных таким образом успел обмануть несколько десятков доверчивых граждан. В списке театралов, которым мошенник успел вручить свои билеты, насчитывается порядка 40 человек. К примеру, жители города успели купить у Ильи Черных билеты на спектакли «Казанова» и «Вендетта, Вендетта». В данный момент правоохранители устанавливают точное количество обманутых любителей театра.
По данному факту было возбуждено уголовное дело по части 2 статьи 159 УК РФ (Мошенничество). Валерий Горелых подчеркнул, что люди, которые стали жертвой мошенничества Черных, могут написать заявление в следственный отдел Октябрьского РУВД Екатеринбурга, а также обратиться по телефонам – 2612801 и 2611403.
|
|
|
|
|
|
шарашка)
|
08.05.2013 в 18:53
|
|
Написал(а): Юлиана Шульгина
|
нейтральный
|
|
Да уж шарашкина контора какая то пригласили на должность менеджера а пока я ждала в зале то за дверью директора маты крылись только так ! Я ждала час пока меня пригласят ! девушка на ресепшене понела что я слышала маты и сразу музыку включила !
|
|
|
|
|
|
Очередная сетевуха
|
07.05.2013 в 12:07
|
|
Написал(а): Даня
|
отрицательный
|
Я писал это сообщение в «Тиенсе» дублирую сообщение тут. Спешл фор «Премьера»
Предостерегу вас от еще одной сетевушки в СПб за одним – «Театральное агентство «Премьера»» они набирают людей якобы на должность «администратора», или «специалиста Call-центра», начальник – Игорь Венгиаминович, вы его узнаете сразу, внешне похож на Путина. Вам всё сурово и пафосно он распишет о работе, что не терпит тех, «кто ж,,,у просиживает», вас пригласят на пробный день, и тут откроется правда – ты занимаешься продажей билетов, за 10% от продаж за день – твоя зарплата, «холодный» обзвон клиентов, и обработка «технологиями активных продаж» ежеутренно.
|
|
|
|
|
|
Билеты на дом
|
05.05.2013 в 12:45
|
|
Написал(а): Валентина
|
положительный
|
Театральное агентство "Премьера" создано более 10 лет назад с целью организации гастролей театральных трупп в различных городах нашей страны. Если Вы иногда смотрите телевизор, Вы слышите как наши именитые актеры жалуются на зарплату, которую им платят в театре, где они работают. Но актеры тоже люди, и поэтому им приходится гастролировать в свободное от основной работы время. Так именно организацией этих гастролей и занимается театральное агентство "Премьера". Сотрудники агентства отвечают и за заполнение зала. Поэтому активно рекламируют предстоящие спектакли, не чураясь и прямых звонков потенциальным клиентам. А, действительно, как давно Вы были в театре. И не позвони Вам агентство "Премьера", сколько еще лет Вы бы не дошли до театра? У? :
|
|
|
|
|
|
Премьера как все
|
05.05.2013 в 12:44
|
|
Написал(а): Венера
|
нейтральный
|
|
Театральное агенство Премьера предлагает билеты на спектакли наших любимых актеров. Так как они работают, грубо говоря, как интернет-магазин. Они проводят "прямые продажи по телефону". Поэтому не надо удивляться, когда Вам позвонит незнакомый человек и предложит билеты. В наши дни это называется спам по телефону. Этим занимаются, практически, любые компании. Т.е. компании разного бизнеса. Начиная от 1С бухгалтерии, тренинговых компаний, клининговых компаний, всяческих салонов красоты. Те же провайдеры, строительные компании, компании по травке насекомых. Последнее время активизировались компании по упаковке и транспортные компании. От спама никуда не деться. Он и меня раздражает. Но это один из методов прямых продаж.
|
|
|
|
|
|
Питер
|
05.05.2013 в 12:43
|
|
Написал(а): АЛександр
|
нейтральный
|
|
А что Вы накинулись на агенство "Премьера"? Я там беру билеты. ОДин раз предложили, сходили с девушкой, Когда теперь звонят, иногда беру, если есть желание. Иногда нет. Говорю спасибо и все. Они хоть на мобильник звонят. А вот провайдеры запарили, на домашний в люлое время суток. Вот бы на кого в суд подать. Это же монополии наши провайдеры. Государство поди имеет долю. Почему Вы про них не пишете?
|
|
|
|
|
|
Страницы:
3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13
|
» Добавить отзыв
|
|
|
